Domestic Sphere

Più che un disco, una sommatoria di piccoli quadretti voce-chitarra elettrica e “interferenze bucoliche”, queste ultime talmente importanti nell’ottica generale del progetto da meritarsi una citazione certosina (ognuna) nei crediti del comunicato stampa che accompagna il lavoro. Importanti come lo è una copertina che in qualche modo richiama quella “sfera domestica” che Josephine Foster ha scelto come titolo di questa raccolta di undici inediti, seppur con un tono piuttosto decadente.

Poco altro da aggiungere oltre a questo per caratterizzare per sommi capi un disco co-prodotto da un Daniel Blumberg che nelle vesti di “indirizzatore di suoni” smette in parte i panni dello sperimentatore e si lascia trasportare dalla voce angelica di Foster, registrando e mixando un album essenziale incentrato su vocalizzi poetici e suoni concreti della natura, più che su semplici testi e musiche. Tutto è estremamente rilassato, lento, quasi si trattasse di undici ninnananne, quando invece titoli come Birthday Song For The Dead, Burnt Offering, Haunted House, Reminiscence o Sanctuary e testi tutt’altro che rassicuranti, parlano di un album nato da ben altri presupposti. 

Il comunicato stampa definisce Domestic Sphere «musica liturgica per una casa inquieta», ma noi potremmo anche chiamarlo “blues”, se non avesse tutt’altra grammatica musicale alla base (nello specifico, quella del folk che abbiamo imparato a conoscere nelle precedenti pubblicazioni della Nostra). Eppure questo lavoro mantiene l’immediatezza del genere musicale citato, ne simula il mood sofferto e greve, ricreando lo stesso effetto taumaturgico sulla lunga distanza.

Probabilmente non siamo di fronte al miglior disco in assoluto di Josephine Foster, ma c’è un certo “neorealismo” nelle corde di questo album che ce lo fa amare forse anche oltre i suoi reali meriti.