Nel posto giusto

Non c’è nulla di più interessante che vedere un progetto crescere, maturare, espandersi. Scoprire nuovi orizzonti, per poi ripartire da capo. Il disordine delle cose fanno questo più o meno dal 2009, da quel debutto omonimo tinto per lo più di indie-pop largamente derivativo. Dopo l’esperienza islandese di La Giostra (2012), pieno di sonorità e contributi made in Sigur Ròs, la formazione originaria di Novara si è trasferita a Glasgow, in quel piccolo gioiellino del CaVa Sound Studio che ha visto, tra gli altri, passare gente come Travis, David Byrne e Mogwai.

Per i sei la scelta dei luoghi in cui registrare un disco non è mai solo una questione tecnica o di atmosfere. E’ una decisione più profonda, osmotica, che porta la loro musica a prendere delle direzioni piuttosto che altre, a scrivere testi in un modo piuttosto che in un altro. Un continuo two step flow che rende entrambe le componenti indissolubilmente legate.

A dare una mano ai Nostri in questo giro di giostra dal titolo quanto meno ambizioso che ha il sapore dell’arrivo, il tastierista dei Belle And Sebastian Chris Geddes, e le voci di Jerusa Barros e Christine Bowville. In realtà le dieci tracce che lo compongono evidenziano – al netto di strutture armoniche sempre più complesse, ricercate, talvolta pompose – qualche limite di sorta.

Il pop sperimentale conosce in questo episodio nuove declinazioni che lo avvicinano a sonorità quasi progressive, talvolta ambient, spesso soft-rock. Nel crescendo finale di A costo di sbagliare, nelle distorsioni di Hawaii e in generale in quegli episodi meno baroccheggianti e più definiti (quella La statua che molto deve agli Amour Fou ma anche tra le orchestrazioni di Fuori piove) risiedono le migliori realizzazioni delle intenzioni del gruppo. Ci sono poi i momenti più consolidati (Un ponte sul fiume), dove Il disordine delle cose va di pilota automatico, giocando con quella poetica evocativa che tra arpeggi, cori e movimenti di archi rapisce al primo ascolto.

Divagazioni da big band, reminescenze più semplicistiche e qualche bit fanno emergere alla lunga un po’ di ripetitività e qualche carenza nella rifinitura delle soluzioni. Ma c’è rischio, c’è voglia di scommettere, e per larga parte i musicisti lo fanno con merito. Ma è già tempo di ripartire.