Hate for Sale

Non abbiamo neanche fatto in tempo ad accorgerci del secondo disco solista di Chrissie Hynde, il curioso e raffinato album di cover jazz e non solo Valve Bone Woe – registrato con l’ensemble dallo stesso nome che si è occupato degli originali arrangiamenti – pubblicato lo scorso settembre, che esce un nuovo album della sua band principale (con un paio di mesi di ritardo da Covid-19). Stavolta la band c’è davvero: nel precedente Alone (2016) i tempi rapidi di registrazione e il fatto che i membri della formazione con cui il gruppo va in giro da circa 15 anni (compreso l’unico altro Pretender originale, Martin Chambers) vivono in paesi diversi, avevano impedito che il gruppo potesse partecipare alle registrazioni, mentre stavolta, tra un tour e l’altro, oltre che per registrare insieme Hynde si è presa anche il tempo per scrivere col chitarrista James Walbourne.

Il risultato è un disco che non si sposta granché da quanto ci si aspetta dal gruppo: il punk-rock delle origini nell’iniziale title track (che per l’autrice è un omaggio agli amati Damned anche se il titolo sembra un’allusione alla Love For Sale dei Talking Heads), nel boogie di Turf Accountant Daddy (che NON parla di Trump), nella buffa marcia di Junkie Walk, e nel garage di  I Don’t Know How To Stop che parla di pittura ma in generale dell’approccio alle cose; il reggae di Lightning Man; i folk rock ariosi del singolo The Buzz e in Maybe Love Is In NYC, dai sapori R.E.M. e Dream Syndicate e il lento conclusivo e un po’ caricato Crying In Public, con divagazioni in You Can’t Hurt a Fool (una capatina in zona soul) e Didn’t Want To Be This Lonely, la quale sfrutta l’esperto Walbourne per fare del buon rockabilly.

Anche i temi e il piglio sono i soliti, aggressività disinvolta e sorridente mescolata a pathos e freschezza, per un disco rapido ed energico che, come da copione, rinuncia ad inseguire la contemporaneità musicale (anche perché bisognerebbe capire quale) per ripercorrere le proprie strade con buona ispirazione.