Ottobre'66

Se tre anni fa Dots suscitava curiosità, il seguito Ottobre ’66, sempre sotto l’ombrello di Brutture Moderne, sembra voler uscire fuori dal bozzolo per farsi finalmente farfalla. La voce di Mara emerge con meno ritrosia, si accosta alla produzione con un piglio meno sognante, cantilenante, lo dichiara lei stessa: “nella composizione dei brani ho spinto molto gli andamenti, ho ricercato i contrasti che tutti i giorni faccio vivere nel mio lavoro di musicoterapista con i suoni e, soprattutto, ho cercato di esprimere fino in fondo un concetto, di descrivere nel modo più completo uno scenario. Questo album mi ha permesso di dire quello che avevo lasciato indietro con il primo disco e che credevo non fosse bello da far vedere“.

Evviva la sincerità, beato anche il coraggio di mettersi alla prova con trame narrative più spinose e con un bel carico di contraddizioni sociali che vanno e vengono nei vari brani e che gonfiano la voce di Mara, a cui fa seguito la vena compositiva di tutti i musicisti in ballo, e non sono poche le teste. Questo sicuramente il tratto più interessante di Ottobre ’66, il tentativo di ergersi in maniera meno scontata. Momenti deliziosi riprendono i fondamentali del pop (I Saw a Man), del beat nostrano (Notte di luna calante, cover di Modugno), della psichedelia (San Francisco); altri acustici (Gone), dark wave (Show Me), noir (Run Over) e filo desert pre-redenzione (Fire) sono indicatori di un termometro che sale su, non rimanendo stazionario.

Un quadro non poi così quadrato come tre anni fa. Qualcosa scricchiola dietro quella purezza da prato di campagna? Tuttavia un ostacolo ancora si frappone tra la cantante e la conferma artistica. È un lavoro interessante, ma non emerge una figura diversa, magari solo qualche frammento. È antipatico dirlo, ma interlocutorio sembra a mio avviso l’aggettivo più calzante da accostare a questa situazione. In fondo è giusto così, i panorami mozzafiato si raggiungono solo scegliendo i sentieri meno battuti.