Lo abbiamo ripetuto tante volte: ogni anno il mainstream italiano attraversa due passaggi obbligati. Il primo è Sanremo, snodo decisivo per una ristretta cerchia di artisti e addetti ai lavori. Il secondo è l’estate, quel periodo in cui l’industria musicale si mette alla ricerca della prossima OST da spiaggia, moltiplicando collaborazioni e accoppiate improbabili nel tentativo di egemonizzare playlist editoriali, radio e social. Un meccanismo ormai talmente codificato da aver sviluppato nel corso degli anni persino strategie d’emergenza, vedi le doppie uscite (sia mai che un primo tentativo vada male) e le finestre di pubblicazione studiate nel minimo dettaglio. Il 2026 ci propone la variante, Canto d’amore, il singolo che unisce Angelina Mango e Marco Mengoni frettolosamente ribattezzato dai più come “anti-tormentone”. Un’etichetta affascinante, ma in realtà priva di reale significato.
L’equivoco nasce da un presupposto semplice: il brano evita gran parte dell’iconografia che negli ultimi anni ha caratterizzato il topòs del tormentone italiano. Nessun assioma sole-mare-cocktail, nessun funkettino d’ordinanza né vibes sudamericane. Da qui la tentazione di leggerlo come un pezzo intento a scardinare il mercato e di contrapporsi come qualcosa di diverso. Eppure basta osservare il percorso che ha accompagnato l’uscita del singolo per accorgersi che, in realtà, l’intenzione è quella di giocare la stessa partita degli altri, solo con degli strumenti lievemente differenti.
Il battage promozionale, difatti, è stato orchestrato secondo dinamiche ormai familiari. Il brano ha iniziato a circolare come ormai accade sempre più di consueto prima della pubblicazione ufficiale attraverso un video teaser, pubblicato in contemporanea dai due artisti (entrambi sotto l’ala di Marta Donà), ritraente una stanza con un coro (presente anche nella registrazione) intento ad intonare il ritornello del pezzo. Una mossa efficace, studiata ad hoc per generare hype e soprattutto per favorire la proliferazione di contenuti TikTok e Reel friendly ancora prima dell’uscita. Esattamente quello che avviene in quasi tutti gli altri episodi coevi.
Potrebbe bastare solo questo per dire che Canto d’amore non rappresenta affatto un’alternativa al sistema. Semmai ne costituisce un’evoluzione e la voglia mirata di costruire un nuovo trend. L’impressione è che si sia (finalmente) compresa l’usura di un modello e si stiano quindi intercettando nuove forme per perseguire gli stessi obiettivi, evitando l’immaginario forzatamente balneare o vacanziero proponendo un immaginario svincolato al solito stilema.
Anche sul piano musicale il discorso appare meno rivoluzionario di quanto si voglia far credere. Il tessuto ritmico si fonda su una percussività mediterranea costante e immediatamente riconoscibile, che comunque rimanda a qualcosa di caldo ed estivo, mentre la melodia punta con decisione su aperture ariose e catchy per un pezzo sì meno euforico e più malinconico rispetto agli standard di stagione, ma comunque progettato per sedimentarsi rapidamente nella memoria dell’ascoltatore. Il testo, che racconta della forza dell’amore che sopravvive al tempo, è tra l’altro talmente universale da poter colpire in modo trasversale.
La presenza di Mengoni accanto ad Angelina Mango contribuisce inoltre a rafforzare la dimensione strategica dell’operazione. Per la cantante si tratta di un passaggio delicatissimo dopo mesi complessi nel segno di una ripartenza che coincide con una stagione fitta di appuntamenti promozionali e live. In quest’ottica il singolo assume anche il valore di un rilancio mediatico accuratamente pianificato.
Il punto, però, non riguarda chi il brano l’ha concepito, confezionato o immesso sul mercato, quanto piuttosto chi ha scelto di interpretarlo come un’anomalia. E forse è proprio questo l’aspetto più significativo della vicenda: non la presunta eccezionalità di Canto d’amore, ma la nostra crescente incapacità di distinguere un reale cambio di passo da una sua semplicissima e palese variazione sul tema. Sarà la troppa AI? Saranno le troppe hit sfornate con il pilota automatico? Forse. Ma il problema è più grande di quello che sembra.