MobLand

Non tanto giungla urbana, quanto arena metropolitana dove a decidere il destino dei gladiatori/talpe, non sono più imperatori romani, ma membri di una famiglia che tutto sceglie, tutto elimina (o salva).

MobLand è solo l’ultimo tassello di un mosaico cine-televisivo firmato Guy Ritchie (qui produttore e regista dei primi due episodi). Un multiverso di uomini criminali qui svestiti della loro aura più sarcastica (si pensi a Gentlemen, o Snatch – Lo strappo), per abbigliarsi di vesti mefistofelicamente eleganti. Pierce Brosnan ed Helen Mirren si fanno Adamo ed Eva di un inferno terrestre, dove a muoversi con abilità e furbizia è il fedele Harry (Tom Hardy). Non più arcangelo portatore di buone novelle, il personaggio di Hardy si fa angelo della morte, sostenuto da una performance impeccabile e giocata in costante sottrazione. Eppure, la miccia non esplode; qualcosa blocca il meccanismo deflagrante tipico di Ritchie; il suo montaggio frammentato in continui giochi di jump-cut, e la regia dinamica, trainata da ralenti e accelerazioni, si nasconde dietro la più pura e formale canonicità. Un distanziamento quanto mai sorprendente da quello che è a tutti gli effetti il suo consolidato modus-operandi (riproposto addirittura in un prodotto distante dalla sua poetica come il live-action di Aladdin), e che in MobLand si dilegua, si nasconde, si auto-elimina, a favore di una più diretta e accessibile leggibilità.

Certo, il primo episodio dei dieci totali è solo l’antipasto di una lotta criminale da servire fredda; eppure, nell’universo seriale, il pilot si fa carta di visita di un’intera serie e un inizio così indeciso e claudicante, rischia di non trovare un terreno fertile sul quale lasciar sedimentare l’interesse di un pubblico pronto a indirizzarsi verso nuovi lidi più floridi e attrattivi.

Ciononostante, sarà per la bravura di Hardy, e un sentore di miglioramento, MobLand si avvale di una seconda possibilità. Sperando che il continuo lasci quel brivido che solo una pistola puntata al cuore sa dare.