TORSO

Soap&Skin, il progetto di Anja Plaschg, è di ritorno il 22 novembre 2024 con il nuovo album TORSO, per Play It Again Sam. Un nuovo album che è in realtà una raccolta di cover, ideato dopo l’invito da parte del Donau-Festival, nel 2022, all’esecuzione di tutte le elaborazioni di altrui brani approntate nel corso degli anni. A suo agio con un songwriting tinto di darkwave, neoclassica e sperimentazione tra ambient e industrial, Plaschg ha esordito nel 2009 con il fosco capolavoro Lovetune for Vacuum, al quale sono seguiti l’intimista, conciso Narrow e il più recente, radioso From Gas to Solid / you are my friend del 2018, in occasione del quale avevamo approfondito anche in sede di intervista.

La musicista austriaca si è sempre contraddistinta di pari passo per l’estremo magnetismo delle riletture disseminate qua e là («è bello fuggire da me stessa»), tra lavori su lunga e breve distanza, impegni paralleli e dal vivo. Ricordiamo Janitor Of Lunacy dello spirito-guida Nico – dal primissimo EP Untitled del 2008 – oppure Voyaje, voyage della popstar francese Desireless (ripresa in una inedita lifetime version), Me And The Devil di Robert Johnson (con in mente la versione di Gil Scott-Heron) oppure Mawal Jamar di Omar Souleyman e What’s Up delle 4 Non Blondes di Linda Perry, quest’ultima qui riproposta.

Il primo singolo tratto da TORSO, nonché pezzo di apertura di una scaletta che annovera undici episodi in totale, registrati a Vienna con un ensemble diretto dalla stessa Plaschg, è intanto la delicata Mystery of Love, di Sufjan Stevens, riarrangiata con corno francese e trombone. Mystery of Love, nominata agli Oscar e ai Grammy, è apparsa in origine nel film Call Me By Your Name di Luca Guadagnino e non a caso il suo testo allude alla relazione tra i suoi protagonisti. A proposito di pellicole, Plaschg è stata invece impegnata in questo 2024 nell’ottima composizione della colonna sonora di Des Teufels Bad (Original Motion Picture Soundtrack), per l’omonimo film dei registi Veronika Franz e Severin Fiala nel quale recita persino come personaggio principale.

Il secondo singolo è Girl Loves Me di David Bowie, dall’ultimo album Blackstar in passato già omaggiato live assieme al collettivo Stargaze diretto da André de Ridder e a colleghe come Anna Calvi. L’appropriazione del pezzo è quantomai ispirata, così come il relativo videoclip, tra esoterismo folk horror e azione post-apocalittica alla Mad Max, diretto dalla stessa Plaschg con Ioan Gavriel.

La scaletta delineata per l’occasione spazia da Pale Blue Eyes dei The Velvet Underground a Johnsburg, Illinois di Tom Waits, da Maybe Not di Cat Power alla conclusiva The End dei Doors. «Ascolto una canzone e sento che c’è qualcos’altro che mi piacerebbe aggiungere. Allora non ascolto l’originale. A volte non lo faccio per anni. Registro la canzone a memoria», spiega la diretta interessata del suo specifico processo creativo. Come bonus track esclusivamente digitale, si segnala poi la presenza della versione da pelle d’oca di Gods & Monsters di Lana Del Rey proposta anche in sede di concerti.

È come lasciare andare un segreto. Questo è un tipo diverso di tradimento – non solo una cover intrecciata all’interno delle mie canzoni come ho fatto in passato, ma un disco totalmente di cover, un offuscato stadio avanzato di sé, puoi vederlo? Un buco nel buco – negli spazi e nelle facce. Può essere meraviglioso e allo stesso tempo spaventoso entrare in queste stanze, aprire questi luoghi completamente arredati di altre anime, studiare ogni componente, vedere cosa fa: cambiare un’inquadratura o un angolo, mettere in bocca a qualcuno parole di sconosciuti, raccontare la mia storia dentro la forma di altri, una casa costruita da qualcun altro che sorregge, è sorretta; prendere, essere presi; condurre, farsi condurre dalla mano di uno sconosciuto. Ci sono stati ostacoli lungo il percorso: forse un giorno raggiungerò il punto in cui potrò dirvi di più a riguardo
Anja Plaschg