Time's Arrow

Avevamo lasciato i Ladytron nel 2019, con un lavoro imponente e celebrativo sin dal nome, che ci aveva positivamente colpito per la capacità di abbracciare immaginari diversi, in un dedalo di suggestioni capaci di oscillare dal pop più colto alla vocazione da dancefloor: il tutto in assoluta coerenza con il percorso di una band che confermava il suo assoluto magnetismo. E tuttavia quel disco aveva lasciato anche una forte incognita sul futuro della formazione, con i membri sparsi nei quattro angoli del globo: mentre Helen Marnie e Mira Aroyo risiedevano a Glasgow e Londra, Reuben Wu e Daniel Hunt avevano dichiarato pubblicamente di volersi trasferire, rispettivamente, negli U.S.A. e in Brasile.

A quanto pare, i timori di una rottura si sono rivelati infondati ed il 20 gennaio a fugare i dubbi esce su Cooking Vinyl Time’s Arrow, settimo disco sulla lunga distanza.

Un fatto curioso, che probabilmente nulla ha a che fare con questo insperato ritorno – o forse sì, è che lo scorso anno su TikTok è diventato virale un loro brano di vent’anni fa (Seventeen): oltre 200.000 clip create, molte delle quali con milioni di visualizzazioni ciascuna e un inatteso rientro in classifica negli streaming digitali globali. Sarà forse anche per questo che Time’s Arrow sembra ripercorrere ostinatamente sonorità assai simili agli esordi dei Ladytron, spingendo forse fin troppo l’acceleratore su tutto quello che già sappiamo e abbiamo già sentito, senza quei twist a cui pure ci avevano piacevolmente abituato.

L’album è un flusso ininterrotto e assai uniforme di fascinazioni analogiche danzerecce (Faces, The Night), con qualche prevedibile incursione nei territori sicuri del dream-pop (The Dreamers) e dello shoegaze (We Never Went Away). Menzione a parte per California, che sembra un tributo ai Cure, e per la tile track, che ha in sé il seme di un minaccioso post-punk in potenza.