Mother Mary

Mother Mary di David Lowery rappresenta forse la quintessenza della sua idea di cinema: complessa, barocca, costantemente sospesa tra adesione e tradimento dei generi di riferimento. Un’opera che, anche stavolta, ruota attorno al fantasma inteso come sintesi traumatica delle relazioni umane, qui incarnato nel legame tra una cantante interpretata da Anne Hathaway e la sua ex costumista, cui presta il volto Michaela Coel.

Lo spettro evocato dal titolo diventa così metafora sanguinosa di un divismo orrorifico che possiede i corpi delle star musicali, elevate a dee pagane attorno alle quali i fedeli si raccolgono per partecipare a rituali collettivi, sabba al neon in bilico fra estasi pop e dannazione.

Il mistero di questo fenomeno, sospeso tra sacro e profano, risiede nella capacità di sprigionare una bellezza irresistibile pur affondando le radici nel dolore. Un nodo che però il film non riesce davvero a sciogliere, preferendo rifugiarsi in virtuosismi autocompiaciuti e in una verbosità spesso superflua.