So Much (for) Stardust

I Fall Out Boy sono una dimenticabilissima band che ha raggiunto il successo alla metà degli anni ’00 incrociando emo, pop e punk. All’epoca condividevano l’onda con gli ora disciolti Panic! At the Disco e i My Chemical Romance (ancora attivi, almeno sul fronte live) macinando testi teen e chitarre ruggenti con un approccio via via più melodico e appetibile alle rock radio statunitensi.

A 20 anni dall’esordio, Take This to Your Grave (2003), li ritroviamo con So Much (for) Stardust alle prese con una formula stravolta ed esagerata, buona per un musical: c’è del kitsch rock debitore degli anni ’70 ’80 che strizza l’occhio all’hair metal o ai Muse (Love From The Other Side), della moderna produzione sintetica con chitarrine liofilizzate al seguito (Heartbreak Feels So Good), ma anche del citazionismo funk in palese omaggio a Michael Jackson (Hold Me Like a Grudge) come orchestrazioni in odor di soul (la title track) e tanto altro.

I falsetti dominano, la spensieratezza batte anche a ritmo degli eterni 60s e dell’emo già edulcorato degli esordi è rimasta una filigrana compatibile con le produzioni di popstar in voga ora come Olivia Rodrigo o YungBlud, anche grazie alla produzione di Neal Avron che di recente ha lavorato con i Thirty Seconds to Mars.

Il team sa il fatto suo, gli avvicendamenti tra intimissimo e esplosione melodica, così come i bridge, sono studiati al millimetro, le intro cinematografiche come orchestrali, i climax e i contro-climax, sono fatti per tener alta l’attenzione di un pubblico cresciuto a playlist – ieri avremmo detto FM – che oggi non reggerebbe un disco “di genere” come lo avrebbero composto in passato, ma che di “generi” (meglio se de-generi – leggi cringe) si nutre al ritmo di reel su TikTok.

Tra le trovate di marketing per rilanciare la band, assente discograficamente parlando dal 2018, c’è Ethan Hawke in spoken su The Pink Seashell e le loro lacrime piante nella primissima tiratura (50 copie) della versione vinilica con una tecnologia brevettata, Crynyl TM.