My Light, My Destroyer

Ad inizio 2021, ancora in un periodo particolarmente colpito dalla pandemia, An Overview on Phenomenal Nature di Cassandra Jenkins fu una sorta di sorpresa liberatoria, un lavoro che profumava di risveglio primaverile, di voglia di rivivere una quotidianità che fosse sia rurale (ricreata nel video di Hard Drive) che metropolitana (New York nel suo caso). Un lavoro – arricchito da field recordings – irripetibile sotto alcuni aspetti e che non a caso ha trovato parecchi consensi – soprattutto tra gli addetti ai lavori – nelle settimane successive.

Tre anni più tardi l’americana torna con My Light, My Destroyer, un disco pieno di ottime canzoni (intervallate da suoni, rumori, dialoghi) ma che soffre forse un po’ di un effetto “normalizzazione” rispetto al predecessore: ad esempio un pezzo come Petco è un indie rock cantautorale standard come ne abbiamo sentiti tanti negli ultimi dieci anni, Clams Casino (non è un riferimento al producer ma alla ricetta) è un alt-pop-rock vagamente Sharon Van Etten.

Jenkins continua a dare il meglio – e ad essere davvero unica – quando i contorni si fanno gentili e quieti e gli arrangiamenti più vicini alla lezione dei Blue Nile (o di alcune cose dei Destroyer), è il caso dell’eterea, calma e avvolgente Delphinium Blue o di Only One, brano soft-sophisti con un ritornello d’altri tempi, ed è palese che Cassandra Jenkins si muova su questi contesti con molta più maturità di Clairo (che nello stesso giorno pubblica Charm, il suo lavoro soft-sophisti).

L’album è stato prodotto da Andrew Lappin (colui che dona fluidità e organicità alla musica di L’Rain) e ha coinvolto – tra gli altri- nomi del calibro di El Kempner (Palehound), Meg Duffy (Hand Habits) e Josh Kauffman, già al lavoro sul disco precedente.